情、趣消费时代的广告设计

所谓情趣消费，是指消费者依据自我的思想、意识、观念、爱好、心理来选择特定商品和消费对象的消费方式。

随着市场经济的不断深化，商品的极大丰富，以及同类商品的花样繁多，为情趣消费提供了雄厚的物质基础。一方面，收入的持续增加和生活水平的不断提高，使消费者的消费行为摆脱了自身的经济限制，实现了消费自由。如商品房、私家车、自费出国留学等大额消费，过去对消费者来说只是一个梦想，而今却成为现实。深圳商标设计公司认为越来越多的家庭不仅拥有了大额消费的经济实力，而且相当多的家庭已经完成了这一消费，其消费诣趣开始转向新的消费领域。另一方面，人们在物质消费满足以后，开始讲究生活质量，追求精神层面的需要，这是情趣消费时代的精神基础。表现在情趣消费行为中，就是消费者开始追求消费过程中愉悦的自我心理体验，强调商品的需求与心理认同的一致性，追求“时尚化”、“风格化”、“个性化”、“方便化”、“舒适化”。概括起来情趣消费时代有以下几个特征：

“主题化”随着我国劳动保护制度的改革和不断完善，我国法定休息日数量增多，全年365天中，节假日为114天，占全年总天数近3成。近几年开始施行的春节、五一、国庆的“黄金周”7天长假又使得这些节假日相对集中，为人们购物、旅游、探亲访友、美化居住环境等等创造了时间上的便利，也为商品消费提供了无限商机。这就产生了“假日主题”消费。再如“绿色主题”，当今社会，经济增长与人类生存环境之间的矛盾日趋尖锐。人们对现实生存环境的危机意识，促使“绿色运动”蓬勃兴起，并影响到人们的生活方式和消费观念。人们开始崇尚“绿色食品”、“绿色衣物”、“绿色化妆品”等等。

“专题化”以“吃”为例，中国人一直信奉“民以食为天”，美食消费历来是中国消费市场的重头戏。在市场经济日新月异、蓬勃发展的21世纪的中国，餐饮业的“推陈出新”也从来没有象今天这样充满生机，美食消费从形式到内容都开始追求“吃出文化”、“吃出品味”，“吃出时尚”。深圳就有一条“中外美食街”，风格各异的各式餐馆色彩纷呈，消费者既可以品尝中国各大菜系的名点，又可以尽享东西南北各地的风味小吃，不仅能吃到中国菜，更能领略异国风情的美味佳肴，既有欧洲风味，又有美洲风味，还有亚洲风味……。当你踏进尼泊尔餐厅，伴随着耳边动听的尼泊尔民族音乐，你仿佛置身于这个神秘的高原雪域之国，无论从建筑风格还是到内部装修都洋溢着尼泊尔的民族艺术。每个顾客都依从尼泊尔人的习俗，在半躺式的靠床上，一边安享着尼泊尔菜肴，一边观赏着尼泊尔民族歌舞，还可以既兴随歌而舞，顾客在享受美食的同时，又完成了一次文化之旅。

情趣消费时代的上述消费特征深刻地影响着现代广告设计。现代广告设计则应牢牢抓住这些契机，使商品广告在“情趣消费时代”深入人心，既要体现商品广告的经济效益，又要关照商品广告的社会效益，实现商家与消费者的双赢。

1、设计理念要求“以消费者为本”

（1）关注社会整体的消费观念

现代商品广告在我国的兴起和发展深受人们消费观念的影响。而消费观念又受到一定社会经济发展的制约。进入21世纪，中国的市场经济稳步发展，商品广告健康有序，营销手段逐渐步入正轨。与此同时，中国人民的生活水平不断提高，生存环境进一步改善，人们对未来生活的期望值也有了新的企盼。消费者的消费需求由对商品量和质的追求，转向关注生活情趣的需要，特别是已经完成购买商品房、完善子女教育等大宗消费的中国家庭，开始进入国际流行的情趣消费时期。人们的消费行为更趋向于理性化。这就要求每一位设计者紧紧把握时代的脉搏，密切关注社会整体消费观念的潮流。

（2）关注消费者的心理需求

设计者应紧紧把握消费者的心理，在满足消费者生存需求、美的需求、爱的需求、成就需求等方面下功夫，投其所好，供其所需。我在美国曾经参加过一个女友的生日Party，她是研究亚洲比较文学的，喜欢紫色，颇具生活情趣。一进入为她承办生日晚会的俱乐部，别致的生日晚会布局令我为之一震。我不禁为主办者“强调和突出个性”的设计理念暗暗赞叹。这是一个紫色的梦幻世界，女友一袭紫色旗袍，紫色披风，佩带的首饰也是紫色调的。整个晚会环境，从灯光、窗帘、桌布、餐具到蛋糕、饮料也都布置成了紫色调的。当祝你生日快乐的歌声响起，女友与丈夫在的朋友们的簇拥下翩翩起舞时，我感觉整个人仿佛进入了一个紫色的童话世界……。设计者独具匠心的生日晚会创意叹服不已。

（3）关注未来消费发展趋势

设计者应当着眼市场经济的整体发展，密切跟踪社会整体消费能力和消费水平的变化，进而敏锐地洞察和预见未来消费的发展趋势，正所谓“设计理念要走在消费水平的前面”。只有这样，商品广告才能不断地向消费者提供最新的产品信息，刺激和创造消费者的新需求，从而促进生活水平的不断提高。

浅析营销策划与包装设计的关系

营销策划当然是与设计有关系了，而且关系还是不一般的。任何策划都需要用设计来诠释，毕竟吸引眼球的第一印象就是色彩了，好的设计风格或是主题可以胜过千言万语，在此，我并不是谈此话题，从业多年，讨论和经手了很多的方案，或广告、或包装、或POP、或商标标识等等，经历了很多，也有很多的感悟，在我们工作室，我们也有数不清的讨论和涂改，好的创意都是“磨”出来的，借此机会我想从另一个角度谈一谈自己的一些经验和心得，算不上严肃，只是沟通和探讨。

设计思路其实是有出发点的，在创作中，我们很多设计人员要求不要干扰他的设计灵感，尽量少告诉一个概念上的认识，让设计去发挥，因为设计需要一个放松和自由的发挥空间，这样，才会有好的作品。在策划行业，很多同仁们也正是这样做的，但是，这样就很成功吗？

我不这样认为，当然这种发挥是有必要的，我崇尚专业人做专业事，但这种状态只能是在最初，它的出发点还是回归到设计的产品本身，因而策划思路是占有一个主导地位的。为什么这样说呢？因为我们的市场不成熟，这种不成熟还要很长的一段时间，我们的任何展示的载体都是符合这个市场需求，这也是为什么本土企业永远会与外来企业并存的理由。

举个例子吧：我们曾帮助一家企业设计一个产品外包装，说明一下这是一家本土公司，产品拟打造为一个国际化的品牌，产品是一个关于科技材质成分的化妆品。设计认为用白色为主色调，通过留白的方式用小标识体现产品的科技品质。对此，我们就要讨论了，关于白色主色调，不错，是能体现大气和品质，通常一些国际性的大品牌这样做，例如，资生堂。但是选择这个主色调，需要一个东西——企业实力。在一张白纸包装盒上写上“资生堂”，也有人会买，而且还买得心安理得，这就是品牌价值的底蕴。然而，我们不得不考虑一个因素，关于这家本土公司，虽然号称有外资背景，但是一时还无法体现，且在国内还谈不上品牌力，所以选择白色为主色调从目前来看不是很好。

另一个主要原因，我认为设计是要为策划服务的，这是我们的一个基本原则。国内企业，先生存后发展是根本。我们在市场上要想到长线，但不得不从短线做起，因此，在终端上（店面展示上）我们一定要突出自己，这也是广告发挥的作用。包装则是给消费者的第一感觉，就如相亲一样，中不中意，首先是第一印象，建立了好感，才有购买成交的可能。消费者没有我们想象的那么理性，尤其是女性。因而，白色太清淡雅，在终端上是不能形成视觉冲击力的，试想一下，产品的陈列上一个二个到一排，都是白色，在整个店面的陈列中，我们是万花丛中一片白，视觉弱了，对于一个新品，能吸引消费者的眼球至关重要。（不得不担心的是，我们还不是一线品牌，经销商随时会把我们产品的摆放位置放在非主面）。

明确了这一点，我们设计的出发点就更清晰了，在现实和梦想之间，我们会巧妙的搭建一个平台，追求品牌化，还要从先色夺目出发，当然，此为圆心，我们还要考虑到外包装的大小（陈列的色彩最大化），材质（不同的材质会对极大印刷有影响），色彩联想（女性心理学）等因素，这样的设计才算进入初创阶段。